论文摘要：舞蹈教育的重要性日益显现，舞蹈教育的传承与发展引起社会的更加关注与重视，发展舞蹈创新人才是当务之需，更是对我国艺术文化延续的必要采取措施，大力鼓舞学者艺术家挖掘本国土遗失艺术文化，是我们当代人的使命与责任。当代舞蹈种类缺乏创新与突破精神，剧有关人士钻研和实地考察，我国满族舞蹈文化是可大力宣传的艺术文本，从中透析舞蹈精髓，使我们舞蹈教育需要树立的目标与追求，因此，本文以满族舞蹈为题材，定位教学研究角度，以初步设想的教学系统理念为本文重点阐述内容。

关键词：满族舞蹈教学体系发展走向
　　[中图分类号]：G633.951 [文献标识码]：A
　　[文章编号]：1002-213（2013）-10-0-01

一、舞蹈教学的重要性和创新需求
　　舞蹈教学是传承和发展舞蹈价值的有效手段，更是确保我国艺术文化国际地位的有力保障，舞蹈艺术独特性和文化性越强，所创造的国际影响力就更盛大，对本国的经济效益有着大幅度的提升，就目前而言，国内民间舞教学体系，不外乎是传统已久的“蒙、朝、藏、维、傣”这五大民族，外加一些地方舞种，如云南和安徽花灯、胶州和东北秧歌等，这些舞种模式以陈旧的套路一代一代的复制，很少有突破力和创新点，力求更新的年代和潮流发展形势，要求我们具备超前的智慧和开创性思维来为舞蹈艺术界增光添彩，接受前辈传承价值的我们，更要在本民族特有的艺术顶峰上继续开创和挖掘舞蹈内容，填充我国舞蹈教学体系，丰富我国艺术文化素养，永保舞蹈艺术魅力独树一帜。

二、满族舞蹈纳入教学体系的必要性
　　艺术特性是艺术立足舞台的支撑点，对于民族舞蹈必须有其浓厚的民族特色，才可被艺术学者认可和接受，并得以成为一定文化价值的形态代表，艺术价值来源于艺术文化，因此舞蹈艺术文化有独特的代表性和地域性，就越容易打造一定的市场空间，原始态的舞蹈更具有代表性和影响力，我国舞蹈界的学者和艺术人士对原始舞蹈的流失追溯得以挖掘，并由近几年的舞蹈新作品出台震撼力所观察和探析，得知满族舞蹈是一个原始性很强的艺术源流，以作品《珍珠湖》和《珍珠湖畔》等为代表的舞剧，不断开拓了满族舞蹈最绚烂且多视觉高震撼的华丽舞台，不论在舞台还是民间，都可看见满族舞蹈的身影和踪迹，钻研满舞的学者和艺术专家表示，满族舞蹈有较高的研讨价值和传承价值，是我国不可遗失的国土文化。现如今，满族舞蹈正处于初级发展阶段，在各大院校尚未普及，只有当地的部分院校正在实践开创满族民间舞教学体系，为了弘扬满族舞蹈的魅力，需要我们所有学者真正地去关注和尝试学习并纳入民间舞教学体系行列中，这就需要我们全方位的思考探索，有一定的教学初步定位模式，开阔满族民间舞教学体系的发展走向。

三、满族舞蹈教学体系的全方位发展走向
　　面对迅猛发展的知识经济时代，培养高素质、知识结构更为整齐的复合型舞蹈人才的任务已经提出，舞蹈艺术追求完整化、多层次化更为迫切，这就需要舞蹈教学体系以社会需求为方向，以培养高素质全面完善的多层次人才为目标来创新和改革知识体系，本文提出以加入满族舞蹈教学体系为探讨对象，在教学方面，提出一些理论化的设想方案，如课程的设计、教学方法、对教师的高素质要求，通过这几方面来对满族舞蹈教学体系进行理论性的初步研讨。

四、满族舞蹈课程设计及教学方法的浅见
　　理论需要和实践相结合才是舞蹈得以展示的实质表现形式，在理论课程进行的同时，需要对满族舞蹈实践课开展相关的舞蹈动作和形态学习，学生在老师的引导下，边学习边领悟舞蹈动作中的意境和内涵，满族舞蹈理论课和实践课互动才是真正开创满族舞蹈正确有效的途径。依据目前的挖掘和分析，满族舞蹈有宫廷舞和民间舞两种类型，以莽式舞蹈、萨满舞蹈、满族秧歌为代表，满族秧歌里数鞑子秧歌为特色，我们要把满族这些舞种纳入课堂，让学生学习其满族舞蹈风格和动律，从熟练到掌握到领悟，才能把满族舞蹈精髓活灵活现的展现并将满族艺术文化形态完整的延续下去。
　　中国舞蹈教育事业中，教师是主导传授者，也是舞蹈事业有效的一种传播手段和必要形式，目前舞蹈教学都实行“口传身授”教学法，也是经过一代代老前辈的实践经验总结得出的真理，也不可否认，满族舞蹈教学也需要此教学方法，这是舞蹈本质属性所定，教师在课堂传授中，也不能一味的按死套路讲解，要采用激发式、点触式来激活学生的思维灵活性，教师起着很重要的引导作用，可以使用“借物言情，借物抒情”讲解模式，来提升舞蹈形象，便于学生理解和掌握，比如满族的萨满形象、宫廷舞中寸子步的内涵，老师要示范到位，并讲解形体要求和内在感觉、重点表现部位等，和学生互动，或者采用学生之间的表现对比差异来让学生观察和思考不同点及内涵，要注重培养学生各种身体感觉，使学生学会“用心学习，用脑思考”，始终处于一种积极主动的学习状态。通过感染和触动学生，焕发学生对美的追求和渴望，激发他们表现欲望，使学生自觉努力发掘自身潜力，创造出真正有意义有价值有生命力的满族舞蹈精髓。

五、提高教师对满族舞蹈的掌握
　　加强学生舞蹈素质教育，提高人才培养质量，需要一支高素质的教师队伍。教师不仅要努力向学生传授舞蹈知识，更要注重指导学生如何运用已学到的舞蹈知识欣赏舞蹈，分析舞蹈，从中领悟到美的真谛。教学生一杯水，教师必须拥有一桶水，居高才能临下，这就要求教师不断提高自己的综合素质（实践和理论的），不能只是完成课时量而已，传授满族舞蹈，要求教学制度逐渐改革，加强舞蹈教师对满族舞蹈的理论学习和实践尝试，只有教师做到全面准确了解，才可传授给学生准确的舞蹈知识，才可培养出社会需求的舞蹈多层次复合型人才。所以开创满族舞蹈教学体系，需要先充实舞蹈教师的知识摇篮。
　　满族一千余年的历史形成了丰富多彩的民间舞蹈，是满族文化不可缺的组成部分，满族舞蹈艺术对中华民族文化的发展有着独特的意义，发展满族舞蹈语汇，使之成为公认的舞蹈语汇是十分必要的，只有把满族舞蹈融入我国舞蹈艺术的体系中，才可得以传承发扬，依据满族舞蹈的特性安排教学进度，实施有效的教学手段传授学生，促进我国文化繁荣发展，满族舞蹈发扬光大。

参考文献：
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　　2、虞德静.关于满族舞蹈教学的思考与实践.辽宁师专学报，2000.06期.
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